
Il Guercino (۱۵۹۱ - ۱۶۶۶)، که نام اصلی او Giovanni Francesco Barbieri بود، یکی از پرکارترین و ارزشمندترین هنرمندان بود. از زمان خود، دریافت کمیسیون های بزرگ به طور مداوم. و به عنوان نمونه میتوانیم این بوم بزرگ (720 در 423 سانتیمتر) را ببینیم که او بین سالهای 1621 تا 1623 برای تزیین فضای داخلی بازیلیکای سنت پیتر در واتیکان ساخته است. و اگرچه امروزه این اثر در موزه های واتیکان باقی مانده است، حقیقت این است که در طول تاریخ آن همیشه در آنجا نبوده است. در واقع، سربازان ناپلئونی در طول تسلط خود بر ایتالیا حتی آن را به پاریس ، به ویژه به موزه لوور بردند. با این حال، پس از مدت کوتاهی از آنجا به رم بازگشت و همه اینها به واسطه وساطت مجسمهساز بزرگ نئوکلاسیک ، که به طور متناقض یکی از هنرمندان مورد علاقه ناپلئون بناپارت بود. . ما به Antonio Canova اشاره می کنیم که حتی امپراتور فرانسه را برهنه به تصویر کشیده است.

دفن و جلال سنت پترونیلا د گوئرسینو
اما بیایید به Guercino برگردیم، نام مستعاری که به استرابیسمی اشاره دارد که هنرمند در کودکی از آن رنج می برد.
واقعیت این است که او بیشتر عمر خود را در شهر کوچکش در شمال ایتالیا، Cento گذراند. او پیشنهادهای بی شماری برای راه اندازی کارگاه خود در نزدیکی بولونیا و حتی برای سفر به دادگاه های خارج از کشور داشت، اما او به آن پایبند بود.وفادار به زادگاه خود، از جمله به این دلیل که اقامت در بولونیا می تواند به معنای رویارویی با گیدو رنی بزرگ باشد، که او بسیار به او احترام می گذاشت. و در واقع، او سنتو را ترک نکرد تا زمانی که آن مرجع اوایل باروک در سال 1642 درگذشت.
از سوی دیگر در حالی که در سنتو کم کار نبود و در میان مشتریانش کاردینال ها، دوک ها، کنت ها، کرم جامعه شمال ایتالیا بودند. و هنرمندان دیگر آن زمان حتی به آنجا نقل مکان کردند، مانند مورد معاصر اسپانیایی او دیگو ولاسکز، که می خواست در یکی از سفرهای خود از طریق کشور ماوراء آلپ این کار را انجام دهد.
جالب اینجاست که در سالهای جوانی، یکی از معدود بارهایی که سنتو برای یک فصل طولانی بیرون آمد، نقاشی این بوم بزرگ بود. او دو سال را صرف این کار در
Roma کرد. و آن زمان کلید تکامل هنر او بود، زیرا سبک طبیعی اولیه او تغییر کرد و کلاسیک تر شد. شکل اهمیت بیشتری پیدا کرد و رنگ های آن نسبت به سال های قبل روشن تر بود. و طراحی، رشتهای که در آن معلم بزرگی بود، اهمیت بیشتری یافت.
همه اینها چیزی جز افزایش اعتبار و تقاضا برای آثارش نداشت. و با لطف مردان قدرتمندی مانند کاردینال لودوویسی که به او سفارش کرده بودند این نقاشی را بکشد، برای او دشوار نبود که برای همیشه خود را در رم، پایتخت هنر جهانی در آن زمان، مستقر کند. اما او تصمیم گرفت پس از اتمام کار به سنتو برگردد و از آنجا به کار خود ادامه دهد.