
از 1901 تا 1904 دوره آبی پیکاسو نامیده می شد، مرحله ای که در آن آشکارا نقاشی های او تحت تسلط آن رنگ، به ویژه با لحن های غمگین تر او هستند. و در تمام این تولیدات ما باید بوم La Vida متعلق به موزه هنر کلیولند در ایالات متحده را برجسته کنیم. اثری که این هنرمند در سال 1903 ساخته و ارتباط نزدیکی با خودکشی به عشق یکی از بهترین دوستان دوران جوانیاش، کارلوس کاساژماس دارد، که پرترهای از او نیز داریم.

زندگی پیکاسو
همانطور که می گوییم انتخاب رنگ آبی برای پیکاسو برای به تصویر کشیدن احساس غم، درد و اندوه است. همچنین نوع شخصیتهایی که نشان داده میشوند کمک میکند، که همیشه یأس و فقر را تابش میدهند، چه به دلیل پوشش یا نبود آن، و حتی به دلیل فرمهای کشیده و تا حدودی گرسنهشان. همانطور که آنها چهره هایی هستند که بیانگر دلتنگی و غیبت هستند.
همه اینها را می توان به لحظه شخصی زندگی پیکاسو مرتبط کرد. مطمئناً زمان بزرگترین ثروت اقتصادی برای او نیست. او مطمئناً مانند یک بدبخت زندگی می کند، و علاوه بر این، بهترین دوستش کاساژماس به خاطر زنی که پیکاسو متعاقباً با او جفت شده، خودکشی کرده است.
این بار حیاتی در بافت La Vid a دیده شده است. خوب، نویسنده هرگز توضیح هزار و یک معنایی که به آن داده شده است را تمام نکرده استجعبه.
کار در بارسلون نقاشی شد، پس از چندین سفر و ناامیدی در پاریس. و اگر به دقت نگاه کنیم، چهره مرد با ویژگی های Carlos Casagemas مطابقت دارد. با این حال، خیلی بیشتر از این در آن وجود دارد.
ما می بینیم که انگار آنها سنین زندگی و روابط متفاوتی هستند که می توانند در هر مرحله ایجاد شوند. به عنوان مثال، پیوند مادر و فرزند، و همچنین رابطه جنسی منعکس می شود. برهنه ها هستند، اشکالی هستند که شبیه مطالعات یا طرح ها هستند، کنایه هایی از شخصیت های مذهبی مانند آدم و حوا وجود دارد، غم و درد است، … وقتی صحبت از تفسیر نقاشی می شود همه چیز حل نشده است و این که تکنیک های اشعه ایکس و نقشه های قبلی یافت شده نشان می دهد که در ابتدا ترکیب می توانست پیچیده تر و جاه طلبانه باشد.
اما حتی بدون درک کامل پیامی که پابلو پیکاسو قصد دارد منتقل کند، شجاعت هنری او غیرقابل انکار است. عملاً هیچ کس از قرون وسطی، زمانی که گریسای ساخته می شد، جرات نکرده بود یک تصویر را به صورت تک رنگ، فقط با طیف یک رنگ، در این مورد آبی، و همچنین با غم انگیزترین و محو ترین رنگ های آبی نقاشی کند. و با این حال او این مسیر را در هنر معاصر ایجاد کرد. یکی دیگر که نقاش درخشان اسپانیایی تجربه کرد، زیرا باید در نظر داشته باشیم که وقتی هنرمند این شاهکار را کشید، هنوز استاد بزرگ هنری نبود که چند سال بعد می شد.